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凝集幻象為具體的作夢場合--片子院

而本日許多片子院藏身於看不見臉色的高樓大廈中,片子院建築不再成為性能象徵,原本裝潢帶來的奇異趣味已難從建築外觀窺得,只能從電影自己去尋覓了。雖說如佈景、燈光、服裝、道具、配樂、導演、演員到觀眾等元素,早在片子被發現前就已應用於戲劇表演,可是片子可以反複播放的情勢,降低演員侷限於進場次數的稀有性,也下降了欣賞表演藝術的階級門坎。在已然砥砺的立面上再加上一個暫時性的立面,此種使用者不侑於建築師原初設計所侷限的自覺意識,也許可說是華人社會側重表象不正視素質的精神狀況反應,並且也居然成為被殖民者在無意識中,崩潰殖民營建者獨佔把握街道風貌詮釋權的東西。當這類氣勢派頭走出展覽會場,便在象徵庶民通俗咀嚼與慾望投射鸠合的商辦大樓、百貨公司與片子院等建築大放異彩。
在新氣勢派頭的應用上,這些片子院的設計者,將裝飾藝術的貿易特點施展的極盡描摹,將重點裝潢皆置於猶如海報看板般展演於大街的輕薄立面,繞到旁邊就會發現樸素無裝潢的側牆。反過來說,表演空間因此充溢在生涯中,從皇宮園林、豪門宅院到宮廟寺殿,皆可看見附設戲臺與撫玩空間的設置裝備擺設,表演因而融入社會各階層的常民生涯。
2011台北世界設計大展 - 世貿一館 國際設計學生創作展/崑山科技大學創意媒體學院 參展 (10/22-10/30)
Taipei World Design Expo 2011 - Int’l Design Students Exhibition/College of Creative Media, Kun Shan University
2012 南港展覽館2012台灣國際文化創意產業博覽會/ 年度主題館 展出 (10/18-10/21)
2012 香港光華中間台灣月微光生涯綠阛阓 Creative Green Market 參加
2013 8/1-9/30 觀光的風景 - 燈塔明信片展 Zeelandia Travel & Books/台北
2013大稻埕時光阛阓 參加
2013台灣設計師週 展出
2013亭仔腳的光陰阛阓Vintage Market @Arcade 加入


參展資歷
2006 崑山科技大學 視覺轉達設計系 戀戀文字海報設計 參展
2006 崑山科技大學 視覺傳達設計系 空間發熱平面媒材顯示作品頒發 參展
2007 KCA高雄告白創意協會 Save me!海報創作展 參展
2007 崑山科技大學 視覺轉達設計系 一首詩的聯想海報設計展 參展
2009 新一代設計展 參展
2009 德國紅點轉達設計大獎獲獎作品展 參展 winning works exhibition red dot design museum,Germany
2010 德國紅點轉達設計大獎獲獎作品巡迴展 red dot on tour 4.13-5.9‘Auf der Lyss’ of the Basel School of Design,Switzerland. 瑞士奧夫報利斯'巴塞爾設計學院。

凌宗魁鄭培哲

撰文 / 凌宗魁、畫圖 / 鄭培哲
傳統華人社會中,表演藝術者的社會地位遍及不高,亦較無系統性發展出表演專屬的建築型態。直到1930年有聲片子在臺灣放映,中產階層入手下手把上片子院看片子當作需要西裝革履赴會的社交大事,裝備音響俱齊的現代新式片子院才最先成為城市中的文娛地標。裝潢藝術的風格語彙起原應有盡有,歷史上所有曾泛起過的氣勢派頭元素,皆能被抽象線條化而為其所用,以反複分列營建歡娛的熱烈景象。
新式電影院建築固然模擬國外採取風行的裝潢藝術風格,但相較於工貿易蓬勃的美國城市,將霓虹燈裝飾在建築上的風潮,仍以農業經濟為主的臺灣,天黑後人民流動相較不興旺,便以日間為重點展示訴求的大型手繪看板當作宣揚焦點,不管若何精雕細琢的裝潢藝術風格立面則終年藏在後頭,這同樣成為臺灣片子院建築的一大特點。欣賞表演不再是上流社會的專利,進行表演也不再是演員與觀眾直接面臨面的互動交會,表演被凝縮於膠卷,輸送於各片子院之間,隨光影投射將數小時的胡想變幻成映像,帶領觀眾進行一場想像力冒險和現實逃逸。卒業於華夏大學建築系,獲得國立臺灣大學建築與城鄉研究所碩士。而片子的放映手藝,創設於工業革命後普及的科技文明,相較於傳統表演藝術,在二十世紀初帶有濃厚的新時代將來感,搭上建築氣勢派頭演化的潮流,一種新的建築性能類型於焉降生。曾任臺灣大學建築與城鄉研究所,夏鑄九「建築導論」課程助教、臺灣大學建築與城鄉研究所,徐裕健「古蹟留存的理論與實踐」課程助教、財團法人臺灣大學建築與城鄉研究成長基金會設計計劃師、臺北市立中山女子高級中學「建築研究社」指導先生、中華世界遺產協會《世界遺產雜誌》產業遺產專輯特約編纂和行政院文化部文化資產局專案「古蹟歷史建築與聚落分區辦事中間」一區專案研究助理。
有第八藝術之稱的片子於十九世紀末被發明,可說是表演文化浏覽的一大革命。

>鄭培哲
卒業於崑山科技大學 視覺轉達設計系,具有驚人的作品參展資歷。
西方文化中,早在希臘時代就降生表演專屬的半月環型劇院,隨社會階層延續建構,看表演成為上流社會主要的社交舞臺,歌劇院也多���用肅靜的新古典主義,以傳承自希臘的三角山牆及古典列柱塑造高尚的觀劇體驗,觀眾穿戴大禮服、戴著大禮帽、手拄手杖盛裝出席,本身也成為被品頭論足的觀賞對象。
臺灣在1900年於舊址為登瀛書院的淡水館首映法國盧米埃片子,驚動一時,不過其時的影片是默片,民眾生涯中也已有其它文娛如和劇、歌仔戲、京劇和舞臺劇,片子並未立地取而代之成為主流文娛,也無專屬的放映空間,而是與其他表演舉止共用。日本時期在臺灣的建築技師,很靈敏的捕獲到如許的世界潮水,在大正年間營造的西洋歷史主義街道,插足昭和時期精力的新臉色。此種側重立面的手法,在臺灣早已透過店屋的牌樓厝深植處所而為民眾熟習,但裝潢藝術氣勢派頭的圖案更為現代,充滿科技與將來感,就像存在於銀幕上的虛擬幻象,佈滿節慶的臨時性情,是臺灣片子院獨有的特別氣勢派頭。

 

作者簡介
>凌宗魁
華夏大學文化資產留存研究中間專任研究助理。
誕生於1925年舉行於巴黎「裝潢藝術展覽會」的裝潢藝術(Art déco),是一種極度帶有貿易精力的風格,訴求在於盡量的透過裝潢顯露辦事業主及消費者,殺青人類最原始的誇耀心理,並與高度社會抱負,帶有禁慾思想的現代主義南轅北轍。
本文來自: http://news.sina.com.tw/article/20141015/13442942.html

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